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Nach Marc Chagall (Witebsk 1887 – 1985 Saint-Paul-de-Vence). „Femme au bouquet“. 1967Farblithografie auf Arches-Velin. 62,4 × 46,2 cm (74 × 52,4 cm) (24 ⅝ × 18 ¼ in. (29 ⅛ × 20 ⅝ in.)). Signiert.Sorlier CS 37.–Einer von 150 nummerierten Abzügen aus einer Gesamtauflage von 235 Exemplaren. Blatt 12 (von 12) der Folge: Nice et la Côte d'Azur. Paris, Mourlot, 1967. [3696] Zustandsbericht: Ex. 16/150 Schöner harmonischer Gesamteindruck. Die Blattkanten ohne Einrisse oder Fehlstellen. Das Papier vorder- und rückseitig ungleichmäßig leicht gebräunt. Vereinzelt winzige Stockfleckchen. Die Kanten leicht abgegriffen. Im oberen Randbereich vereinzelte schwache bräunliche Flecken. Das Blatt leicht angestaubt. Rückseitig entlang des Rands stellenweise ehemaliger Montierungen. In den oberen Ecken mit Papierklebeband auf den Unterkarton montiert Wir berechnen auf den Hammerpreis 32% Aufgeld.
CHAGALL, MARC (1887-1985), "Selbst an Staffelei" Farblithographie/Papier, als Plakat von Charles Sorlier ausgeführt (Textteil unter dem Passepartout verdeckt), in der Platte bezeichnet 'Chagall' und 'CH. SORLIER, GRAV. LITH.', HxB: Platte ca. 45x33cm, Passepartoutausschnitt ca. 46,5x34,5 cm, Außenmaße Rahmen ca. 78x63 cm. Leichte Altersspuren. Im Passepartout hinter Glas gerahmt. | CHAGALL, MARC (1887-1985), "Self at easel", colour lithograph/paper, executed as a poster by Charles Sorlier (text part hidden under the passepartout), inscribed 'Chagall' and 'CH. SORLIER, GRAV. LITH.', HxW: plate approx. 45x33cm, mat cut-out approx. 46.5x34.5 cm, outer frame dimensions approx. 78x63 cm. Slight signs of age. Framed behind glass in passepartout.
CHAGALL, MARC (1887-1985), "Rote Sonne über Paris", Farblithographie/Papier, als Plakat von Charles Sorlier ausgeführt (Textteil unter dem Passepartout verdeckt), in der Platte bezeichnet 'CH. SORLIER, GRAVEUR-LITHOGRAPHE', HxB: Platte ca. 56,5x45 cm, Passepartoutausschnitt ca. 58,5x46,5 cm, Außenmaße Rahmen ca. 95x74 cm. Leichte Altersspuren. Im Passepartout hinter Glas gerahmt. | CHAGALL, MARC (1887-1985), "Red Sun over Paris", colour lithograph/paper, executed as a poster by Charles Sorlier (text part hidden under the passepartout), inscribed in the plate 'CH. SORLIER, GRAVEUR-LITHOGRAPHE', HxW: plate approx. 56.5x45 cm, mat cut-out approx. 58.5x46.5 cm, outer frame dimensions approx. 95x74 cm. Slight traces of age. Framed behind glass in passepartout.
CHAGALL, MARC (1887-1985), "Stamm Benjamin", Farblithographie auf Papier, hinter Passepartout montiert, HxB Platte: ca. 29,5 x 21,5 cm, HxB Passepartoutausschnitt: ca. 23,5 x 31,5 cm (HxB Rahmen: ca. 50,5 x 40,5 cm). Alters - und Beriebsspuren. Mit verglastem Rahmen (Altersspuren).| CHAGALL, MARC (1887-1985), "Tribe of Benjamin", colour lithograph on paper, mounted behind passepartout. HxW plate: approx. 29.5 x 21.5 cm, HxW passepartout cut-out: approx. 23.5 x 31.5 cm (HxW frame: approx. 50.5 x 40.5 cm). Traces of age and rubbing. With glazed frame (traces of age).
Chagall, Marc Drei Illustrationen aus "Dessin pour la Bible" (Witebsk 1887-1985 Paul de Vence) Adam und Eva werden aus dem Paradies verwiesen, Paradies - Baum der Erkenntnis, Sara und die Engel. Drei Farblithographien für Verve, Paris 1960. Sichtmaß je 34,5 x 25,5 cm; in Passepartout und unter Glas ger.Altes Testament, Bibelzyklus, Frankreich, französischer Graphiker, Grafik
Miró, Joan (1893 Montroig - Mallorca 1983) Vier Farblithographien: "Pour Ida Chagall", "Per René", "Per a Anna" und "Pour Pierre", aus "Quelques fleurs pour des amis 1964". Farblithographien (gebräunt), in der Platte sign. Herausgeber Mourlot, Paris 1964. 32x 23,5 cm. PP., je mit aufwendiger Goldleiste (best.).
Marc Chagall 1887 Witebsk - 1985 St. Paul de Vence Les fiancés au pied de larbre. 1956-1960 Links unten mit Tusche signiert. Verso Klebeetikett der Galerie Semiha Huber, Zürich. Dort betitelt, datiert und bezeichnet. Gouache. Wachskreide und Tinte auf Papier auf dünne Holzplatte montiert. 33,5 x 26 cm. Papierkanten umlaufend an den Untergrund montiert. Farbabsplitterungen. Rahmen (48 x 41 cm). Zertifikat des Comité Marc Chagall, Paris vom Februar 2024 liegt vor. Marc Chagall verknüpft in seiner Kunst Elemente aus der russischen Volkskunst, der jüdischen Mystik und alten Legenden, schafft aber auch Szenen, die mit Traumbildern kombiniert sind. Es finden sich in seinem Oeuvre oftmals wiederkehrende Motive, wie etwa das Liebespaar, die Mondsichel, der Hahn oder das jüdische Schtetl. Neben Gemälden entstehen umfangreiche Radierzyklen sowie zahlreiche lithografische Arbeiten. In den Jahren 1950-1970 arbeitet Marc Chagall auch an zahlreichen Aufträgen für öffentliche Gebäude. Er entwirft Glasfenster für die Kathedralen von Metz und Notre-Dame in Reims, die Synagoge der Hadassah-Universitätsklinik in Jerusalem und die Stefanskirche in Mainz. Für die Pariser Opéra Garnier malt er ab 1963 ein großformatiges Deckengemälde in der Kuppel über dem Zuschauerraum, ab 1964 entstehen die Wandgemälde für die Metropolitan Opera in New York. Im Jahre 1941 entschließt sich Chagall zur Emigration in die USA. Eine erste umfassende Retrospektive seiner Werke zeigt 1946 das Museum of Modern Art in New York. 1947, nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges, kehrt der Künstler nach Paris zurück und lässt sich schließlich 1950 in Saint-Paul-de-Vence nieder, wo er am 28. März 1985 stirbt. Provenienz: Galerie Semika Huber Zürich. (Verso Klebeetikett). Privatbesitz
Chagall, Marc1887 - 1985, russischer Maler, Illustrator, Bildhauer und Keramiker. "Das Dorf", aus: "Derrière le Miroir, Nr. 225", unsign., kaum sichtbarer, geglätteter Mittelfalz, Farblithografie/ Papier, HxB: 32,5/47 cm (PP-Ausschnitt). Altersspuren. Im Passepartout hinter Glas gerahmt. WVZ-Nr.: Mourlot 917.
Chagall, MarcLjosna 1887 - 1985 Saint-Paul-de-Vence, russischer Maler, Illustrator, Bildhauer und Keramiker. "Affiche d'exposition", Plakat für die Ausstellung Chagall in der Stiftung Maeght, unten rechts mit Bleistift sign., unten links bez. H.C., rückseitig mit Bleistift bez. Le visage bleu 70 + 92, HxB: 64/48 cm (Bildmaß), Lithographie/Vélin, HxB: 76,5/57 cm (Blattmaß). Mit Passepartout hinter Glas gerahmt. Mourlot 476.
12 KunstbücherA. Schlombs, Hiroshige, Taschen, 2010; Joan Miro - La Naissance du monde, Centre Pompidou, 2004; U. Gauss, Marc Chagall - Die Lithographien, Hatje, 1998; H.O. Corfirato - Pranesi Compositions, Tiranti, 1951; S. Rosenthal, Die Nacht, Benteli, 1998; Die Familie Giacometti - Das Tal, die Welt, Mazzotta, 2000; E. Bernard, Erinnerungen an Paul Cézanne, Schwabe, 1917; K. Passuth, Treffpunkte der Avantgarden, 2003; J. Baal-Teshuva - Chagall, Taschen, 2003; O. Berggruen, Yves Klein, Cantz, 2004; C. v. Holst, Claude Monet, Staatsgalerie, 2006; P. Hulten - Niki de Saint Phalle, Hatje, 1995. Altersspuren.
Tamara BEKIER (Ukranian-Russian, 1931) Figure in a landscape acrylic, ink and pen Signed 39cm x 30cm Tamara Bekier, an artist based in Australia, attributes her passion for exploring colour, texture, and the interplay of light and dark to the contrasts between her native country, Russian Ukraine, and her adopted home. Her artistic inspiration also stems from the works of Gustav Klimt, Mark Chagall, and the German Expressionists. Bekier's rich and vibrant artworks serve as a reflection of her extensive and tumultuous life, shaped by experiences during the Second World War and the harrowing challenges she faced as a refugee in war-torn Europe. Grounded in dreamscapes, her creations depict two interconnected worlds — one representing her past and the other encapsulating her present. Embarking on her artistic journey at the age of 48, Bekier's art education not only opened doors to a new career but also ushered in a fresh way of life within a democratic society. In the nearly four decades since then, she has curated numerous exhibitions, and her artwork is prominently featured in collections nationwide in her new home-country. Postage is available on this lot from £32.50 to a UK address.
Chagall, Marc (1887 Peskowatik - 1985 Saint-Paul-de-Vence) - "La lutte de Jacob et de l'ange“ /“Der Kampf Jakobs mit dem Engel", Farblithographie-Nachdruck auf Velin, Faksimile-Signatur unten rechts, Blattmaße 50 x 70,5 cm, Auflage: 302/500, verso Stempel mit Angaben zum Druck, Blatt liegt lose, Randbereiche etwas knickfaltig, rückseitig mit leichter vertikaler Schmutzspur
Marc Chagall(Witebsk 1887–1985 Saint-Paul de Vence)"Rachel dérobe les Idoles de son Père". Aus: "Dessins pour la Bible". 1960. Farblithographie. 26/50. Unten rechts in Bleistift signiert. Blattgrösse 52,5x38 cm. Ohne Rahmen.- Blatt gebräunt. Hellerer Lichtrand. Ränder und Ecken leicht bestossen. Verso mit Klebspurresten, recto sichtbar. Verso am linken Rand an Rückkarton montiert.
Marc Chagall(Witebsk 1887–1985 Saint-Paul de Vence)Dessins pour la Bible. Revue Verve 37/38. Mit 25 (inkl. Einbd.) farbigen und 23 s/w Original-Lithographien von Chagall sowie 96 Tafeln. Paris, Éditions de la Revue Verve, 1960. Folio. Illustr. Original- Pappbd. in Schuber.- Der Druck der Farblithographien bei Mourlot.- Ecken und Kanten minimal berieben, in den Rändern schwach gebräunt, insgesamt sehr gute Erhaltung.
Marc Chagall(Witebsk 1887–1985 Saint-Paul de Vence)"Job en Prière". Aus: "Dessins pour la Bible". 1960. Farblithographie. 24/50. Unten rechts in Bleistift signiert. Blattgrösse 52,5x38 cm. Ohne Rahmen.- Blatt gebräunt. Hellerer Lichtrand. Ränder und Ecken leicht bestossen. Verso am linken Rand mit mehreren Klebspurresten, recto leicht sichtbar. Verso am linken Rand an Rückkarton montiert.
Marc Chagall(Witebsk 1887–1985 Saint-Paul de Vence)Lithographe I und II. 2 Bände (französische Ausgabe). Mit 24 (inkl. 2 Umschlägen) Original-Lithographien (17 farbigen) von Marc Chagall. Monte Carlo, André Sauret, 1960-1963. 31,7 x 24,4 cm. Orig. Leinenbde. mit Orig.- Umschlägen je in Pappschuber.- Die ersten beiden Bände des Werkverzeichnises der Lithographien von Marc Chagall.- Schuber mit leichten Gebrauchsspuren.
Georges Ascher (Polish 1884-1943): 'Two Washer Women', oil on canvas signed, titled and signed verso 40cm x 50cmNotes: Ascher was a cousin of the painter Roman Kramsztyk. He studied architecture at the Warsaw University of Technology and then continued his studies in Germany. During the war, which set Poland against the Red Army (1919-1921), he joined the Polish army alongside Marshal Piłsudski, and was wounded during the battle of Lwow. After the Polish authorities decorated him, Ascher moved to Lwow and then to Warsaw. He married and became an architect. Moving to Paris in 1925 he devoted himself to art. In 1937, he left his apartment in Paris with his wife and daughter for La Ciotat, where he painted many landscapes. In 1943, Georges and his wife were arrested and sent to the Gurs internment camp. They were deported on convoy number 60 and were died in Auschwitz. Much of Ascher’s work was destroyed in his studio while he was arrested. Jewish Artists of the School of Paris 1905-1939 - From 1905 to 1939, Paris attracted artists from all over the globe as the capital of the art world. This period of artistic proliferation became known as the School of Paris, and includes a great diversity of artistic expression. Within the teeming art world centred on Montparnasse, one group set itself apart: Jewish artists from Russia, Poland, and Central Europe. Although their styles were diverse, they shared the common fate of fleeing anti-Semitic persecutions in their home countries. Some became famous in the 1920s, such as Soutine, Lipchitz, and Chagall, while others did not have the time or the luck to gain renown. Nearly half of these artists died in Nazi concentration camps.Condition Report: Very good untouched original condition
Georges Ascher (Polish 1884-1943): 'Time of Decision', oil on canvas signed 24cm x 36.5cmNotes: Ascher was a cousin of the painter Roman Kramsztyk. He studied architecture at the Warsaw University of Technology and then continued his studies in Germany. During the war, which set Poland against the Red Army (1919-1921), he joined the Polish army alongside Marshal Piłsudski, and was wounded during the battle of Lwow. After the Polish authorities decorated him, Ascher moved to Lwow and then to Warsaw. He married and became an architect. Moving to Paris in 1925 he devoted himself to art. In 1937, he left his apartment in Paris with his wife and daughter for La Ciotat, where he painted many landscapes. In 1943, Georges and his wife were arrested and sent to the Gurs internment camp. They were deported on convoy number 60 and were died in Auschwitz. Much of Ascher’s work was destroyed in his studio while he was arrested. Jewish Artists of the School of Paris 1905-1939 - From 1905 to 1939, Paris attracted artists from all over the globe as the capital of the art world. This period of artistic proliferation became known as the School of Paris, and includes a great diversity of artistic expression. Within the teeming art world centred on Montparnasse, one group set itself apart: Jewish artists from Russia, Poland, and Central Europe. Although their styles were diverse, they shared the common fate of fleeing anti-Semitic persecutions in their home countries. Some became famous in the 1920s, such as Soutine, Lipchitz, and Chagall, while others did not have the time or the luck to gain renown. Nearly half of these artists died in Nazi concentration camps.Condition Report: Very good condition
MARC CHAGALLVerve Vol. I, N° 3. Paris (1938). Mit 4 OrFarblithos von M. Chagall, J. Miró, A. Rattner und P. Klee, sowie zahlr. Farbabb. 1 Bl., SS. 7-114. Farb. illustr. OrUmschl., gestaltet von Bonnard. - Dazu: Verve Vol. VI, N° 24. Contes de Boccace. Textes de Jacques Prévert et Frantz Calot. Paris: Verve 1950. 10 Bll. und 26 montierte farbige Abb. sowie 26 ganzseit. Abb. nach Lithographien von Marc Chagall. OrPp. mit illustr. Schutzumschlag.(I. Etwas angestaubt u. berieben. Bindung gelockert; l. Altersspuren.)
MARC CHAGALLBible. [I]. Paris: Verve 1956. 36,1 x 26,8 cm. Mit 30 OrLithos (davon 18 farb. und 1 auf dem Umschl.) von Marc Chagall und zahlr. Tafelabbildungen. 8 Bll. Titel und Vorwort, 3 Bll. Tafelverzeichnis und Impressum. Farbig lithogr. OrPp.(Umschlaglitho in den meisten Ecken mit Kleberückständen vom Klebeband des Kunststoffumschlages.)Verve Vol. VIII, 33/34. - Mourlot 117-146. Cramer 25. - Dazu: Verve Vol. VI, 24: J. Prévert und F. Calot: Contes de Boccace. Paris 1950. Mit zahlr. Abb. nach Lithogr. von Marc Chagall. OrPp. mit illustr. OrUmschl.
MARC CHAGALLDrawings for the Bible / Dessins pour la Bible. [Bible II]. Paris: Verve / London: A. Zwemmer Ltd 1960. 35,4 x 26,2 cm. Mit 49 OrLithographien von Chagall (davon 26 farbig und 1 doppelt; inkl. Umschlag) sowie 96 ganzseitigen Reproduktionen. 9 Bll. Titel und Text von G. Bachelard, 8 Bll. Tafelverzeichnis. Farbig lithogr. OrPp.(Geringe Bereibungen. Blattränder wenig gebräunt.)Verve, Vol. X, 37/38. - Cramer 42. Mourlot II, 230-177. Französisch sprachige Ausgabe.
MARC CHAGALLDrawings for the Bible / Dessins pour la Bible. [Bible II]. Paris: Verve / London: A. Zwemmer Ltd 1960. 35,4 x 26,2 cm. Mit 49 OrLithographien von Chagall (davon 26 farbig und 1 doppelt; inkl. Umschlag) sowie 96 ganzseitigen Reproduktionen. 9 Bll. Titel und Text von G. Bachelard, 8 Bll. Tafelverzeichnis. Farbig lithogr. OrPp.(Geringe Bereibungen. Blattränder wenig gebräunt.)Verve, Vol. X, 37/38. - Cramer 42. Mourlot II, 230-177. Französisch sprachige Ausgabe.
MARC CHAGALLDrawings for the Bible / Dessins pour la Bible. [Bible II]. Paris: Verve / London: A. Zwemmer Ltd 1960. 35,4 x 26,2 cm. Mit 49 OrLithographien von Chagall (davon 26 farbig und 1 doppelt; inkl. Umschlag) sowie 96 ganzseitigen Reproduktionen. 9 Bll. Titel und Text von G. Bachelard, 8 Bll. Tafelverzeichnis. Farbig lithogr. OrPp.(Geringe Bereibungen; Ecken bestoßen, Umschlag im Gelenkbereich t. aufgeplatzt, t. repariert. Innendeckel l. stockfleckig. Blattränder gering gebräunt.)Verve, Vol. X, 37/38. Cramer 42. Mourlot II, 230-177. - Englische Ausgabe.
MARC CHAGALLHOMER: Die Odyssee. Von Vava Chagall autorisierte Ausgabe. 2 Bde. Stuttgart: Daco-Verlag 1989. 37,6 x 29,8 cm. Mit 43 Farbreproduktionen und 39 einfarbigen Wiedergaben der OrLithographien von M. Chagall. OrLn. mit goldgepr. Deckeltitel in OrLn.-Kassette.(Kassette gering berieben und fleckig.)Nr. 1630 von 2500 Ex. Deutschsprachige Ausgabe in der Übersetzung von Wolfgang Schadewaldt. Die französische Ausgabe mit den Original-Lithographien Chagalls war 1974/75 in einer Auflage von 250 Exemplaren bei Mourlot erschienen. - Band I beinhaltet die Gesänge I-XII, Band II die Gesänge XIII-XXIV.
MARC CHAGALLJULIEN CAIN UND FERNAND MOURLOT: Chagall Lithograph (deutsche Ausgabe). Monte Carlo: A. Sauret (1960). 32 x 24 cm. Mit 15 OrLithos (davon 12 farb. u. 1 auf d. Umschl.). 220 SS. OrLn. mit farb. lithogr. OrSchutzumschl.(Kanten des Umschlages an einer Stelle l. eingerissen.)Cramer 43.
MARC CHAGALLJACQUES LASSAIGNE: Chagall. Paris: Maeght 1957. 22,9 x 19,9 cm. Mit 15 OrLithographien von Marc Chagall (13 farbig, davon 5 doppelblattgroß inkl. Umschlag) und zahlreichen weiteren Illustrationen. 1 w. Bl., 1 Bl., S. 11-177, 1 Bl. Illustr. OrUmschlag.(Umschlagränder papierbedingt l. gebräunt. Fliegende Vorsätze mit starkem Abklatsch von Klebebändern eines Kunststoffumschlages.)Mourlot 192-205 und 207. Cramer 34.
MARC CHAGALLJACQUES LASSAIGNE: Chagall. Paris: Maeght 1957. 22,9 x 19,9 cm. Mit 15 OrLithographien von Marc Chagall (13 farbig, davon 5 doppelblattgroß inkl. Umschlag) und zahlreichen weiteren Illustrationen. 1 w. Bl., 1 Bl., S. 11-177, 1 Bl. Illustr. OrUmschlag.(Umschlagränder papierbedingt l. gebräunt, kleine Bereibungen im Kopf- und Schwanzbereich, am unteren Rücken t. mit minimaler Anschmutzung.)Mourlot 192-205 und 207. Cramer 34.
MARC CHAGALLJEAN LEYMARIE: Glasmalereien für Jerusalem. Aus dem Französischen von U. R. Hemmerich. Monte Carlo: André Sauret 1962. 32,5 x 24,5 cm. Mit 2 farbigen OrLithographien von M. Chagall und zahlr. weiteren Illustrationen. 211 SS., 1 nn. S., 2 Bll. OrLn. mit illustr. OrUmschlag.(Umschlag etwas berieben und eingerissen.)Mourlot 365-366. Cramer 49.
DERRIÈRE LE MIROIR. N° 250. Hommage à Aimé et Marguerite Maeght. Paris: Maeght 1982. 38,2 x 28 cm. Mit 24 meist farbigen OrGraphiken (davon 1 auf dem Umschlag) und zahlreichen Abbildungen. 111 SS., 1 Bll. OrUmschlag.(Umschlag etwas angestaubt.)Cramer 113 (Chagall). Cramer 253 (Miró). Die vorliegende letzte Nummer der Zeitschrift enthält OrGraphiken von Chagall, Chillida, Miró, van Velde, Tàpies, Tal-Coat, Klapheck, Bury, Riopelle u.v.a. sowie eine Bibliographie der erschienenen Hefte.
MOURLOT PRESSPrints from the Mourlot Press. Exhibition in the Smithonian Institution 1964-65. Paris: Imprimerie Nationale, Mourlot 1964. 30 x 22 cm. Mit 19 meist farb. OrLithos. OrPp. in illustr. OrUmschlag.(Umschlag gering fleckig, einzelne Textblätter wenig altersfleckig.)1 von 2000 Ex. (GA 2200). Mit OrGraphiken v. Chagall, Beaudin, Calder, Cathelin, Cocteau, Estève, Giacometti, Matisse, Menessier, Miró, Picasso, etc.
FERNAND MOURLOTSouvenirs et portraits d’artistes. Jacques Prévert: Le coeur á l’ouvrage. Paris/New York: Mazo/Amiel 1972. 32,3 x 25,3 cm. Mit 25 (19 farb., 1 doppelblattgr.) OrLithographien verschiedener Künstler. 245 SS., 1 nn. S., 3 Bll. Lose Bogen in OrUmschlag und OrLn.-Kassette mit Rt.(Kassette gering berieben und gebräunt. Umschlag gering gebräunt. Die Lithographien meist mit Abklatsch. Minimal gebräunt.)Eines von 800 Ex. auf Vélin d'Arches. Sauberes Exemplar des Freundschaftsbuches der bedeutendsten französischen lithographischen Anstalt des 20. Jahrhunderts. - Mit OrLithographien von Maurice Brianchon (L’Arlequin), André Masson (Le départ), André Beaudin (Feuilles évadées), Apel·les Fenosa (Tramontane), Maurice Estève (Alalito), Henri Matisse (Studie für das Buch „La Religieuse Portugaise“), Paul Guiramand (Intérieur), Kostia Terechkovitch (Cavalier tunisien), Georges Braque (Profil de femme [M. 25]), André Derain (Buste de femme [1950]), Pablo Picasso (Le seigneur et la dame [M. 322]), Paul Jenkins (Composition pour Eric; doppelblattgr.), Joan Miró (Jaille du calcaire), Jean Cocteau (Manuscrit), André Minaux (La femme et l’oiseau), Jacques Villon (Portrait d’une jeune fille), Marc Chagall (Bouquet pour Fernand), Giacometti (Fleurs), Bernard Buffet (Les ombelles), Paul Wunderlich (Torso sur une pierre bleue), Paul Delvaux (Confidences), Victor Vasarely (Beryll), Alfred Manessier (La tache rouge), Charles Lapicque (Le chant des oiseaux) und Graham Sutherland (Hybrid).
Marc Chagall (1887-1985) after.Romeo and Juliet (Mourlot. Charles Sorlier 10)Lithograph printed in colours, 1964, signed in pencil, numbered from the edition of 200, printed by Mourlot, published by the French Tourist Bureau, Paris, on Arches paper, the full sheet printed near to the edges, sheet 653 x 1016mm (25 3/4 x 40in)
Marc Chagall (1887-1985)Lot and His Daughters, from Bible (Cramer 30)Etching hand-finished with watercolour, 1958, initialled in pencil, numbered from the edition of 100, printed by Raymond Haasen, published by Teriade, Paris, on Arches paper, with full margins, sheet 520 x 387mm (20 1/4 x 15 1/4in)
MIRO JOAN: (1893-1983) Spanish painter. An excellent, lengthy and early A.L.S., Miro, three pages, 4to, Barcelona, 7th April 1934, to [Christian] Zervos, in French. Miro states that he has received his correspondent's letter, article and photograph, explaining that he did not answer sooner 'parce que j'ai du me rendrer a Montrois pour verifier d'apres le dessins.....les dates exactes, et vous donner de la facon la plus exacte possible, les renseignments que vous m'aviez demande a Paris' (Translation: 'because I had to go to Montrois to check according to the drawings….the exact dates, and to give you in the most exact way possible, the information that you had asked me for in Paris') and continuing to write concerning Zervos's article, and offering some advice, 'Votre article est tres, tres bien, vous avez tres bien compris mes inquietudes, il est en meme temps ecrit avec un grand courage. Je l'ai lu maintes fois attentivement et en suis tres emu. Vous en remercie de tout Coeur. Il faudrait toutefois rectifer, quelques dates, il m'etait tres difficile de les preciser lors de notre entretien chez vous. J'estime que ces donnees doivent etre tres exacter, d'autant plus qu'elles seront repandues a l'etranger, ou l'on se servira de ce numero de "Cahiers d'Art" lorsque l'on voudra ecrire quelque chose d'important sur moi. a) J'ai commence l'etude de la peinture a l'age de 14 ans, mon premier professeur a ete Urgell, et plus tard Pasco. b) Je cesse de peindre de 1910 a 1912 - a partir de cette date je m'adonne entierement a la peinture et frequente a Barcelone certaines academies etc. et passe mes vacances a Montrois, je frequente les academies jusqu'a 1914, et desormais je travaillerai seul. c) arrive a Paris pour le premiere fois en mars 1919, et c'est a partir de cette date que je travaille tantot a Barcelone tantot a Montrois, tantot a Paris. d) qouique la plupart de reproductions n'auront pas de titre, il ne faudrait cependant pas negliger d'en mettre a celles que vous citez dans votre article et aux plus representatives pour mieux le comprendre. e) ces tableaux ont ete faits l'hiver et le printemps 1933. f) Je trouve aussi que c'est mieux que vous supprimiez ce passage. Comme vous voyez toutes les rectifications sont tres necessaires et tres importantes, je vous demande de faire l'impossible pour y etre a temps' (Translation: 'Your article is very, very good, you have understood my concerns very well, it is at the same time written with great courage. I have read it carefully many times and am very moved by it. Thank you wholeheartedly. However, it would be necessary to rectify a few dates, it was very difficult for me to specify them during our interview with you. I consider that this information must be very exact, especially since they will be spread abroad, where people will use this number of “Cahiers d'Art” when they want to write something important about me. a) I started studying painting at the age of 14, my first teacher was Urgell, and later Pasco. b) I stop painting from 1910 to 1912 - from this date I devote myself entirely to painting and attend certain academies etc. in Barcelona and spend my holidays in Montrois. I attended the academies until 1914 and from then on I would work alone. c) arrived in Paris for the first time in March 1919, and it was from this date that I worked sometimes in Barcelona, sometimes in Montrois, sometimes in Paris. d) although most of the reproductions will not have a title, you should not neglect to put one to those you quote in your article and to the most representative ones to better understand it. e) these paintings were made in the winter and spring of 1933. f) I also think it is better that you delete this passage. As you see all the corrections are very necessary and very important, I ask you to do the impossible to there in time'). Miro also asks his correspondent if they have decided to go ahead with an exhibition, and to let him know the exact date of the opening as soon as they know it, and further enquiring if invitations will be sent, in which case Miro will provide some addresses, additionally writing 'J'ai reflechi a ce que votre femme me demande d'apporter de nouveaux tableaux. Il me semble que cette nouvelle serie faudrait la montrer ensemble, ce serait une erreur que d'en exposer quelques specimens au prealable. Ce qui serait peut-etre tres bien, ce que, du moment ou "Cahiers d'Art" est consacre a toute mon oeuvre, vous exposiez aussi, dans une piece a part quelques toiles anciennes. En etant fait simultanement a l'apparition de "Cahiers d'Art" cela n'aura nullement l'air d'une retrospective, qu'il faut a tout prix eviter.......ca restera tres intime et n'aura pas l'air pretentieux d'une exposition rue de la Boetie. Et suivrait en meme temps la trajectoire qui se termine en 1933' (Translation: 'I thought about your wife asking me to bring new paintings. It seems to me that this new series should be shown together, it would be a mistake to exhibit a few specimens beforehand. What would perhaps be very good, since “Cahiers d'Art” is devoted to all my work, you also exhibit, in a separate room, a few old paintings. By being done simultaneously with the appearance of “Cahiers d'Art” it will in no way seem like a retrospective, which must be avoided at all costs….it will remain very intimate and will not have the pretentious air of an exhibition on rue de la Boetie. And at the same time it would follow the trajectory which ends in 1933'). Miro concludes by asking if Zervos has seen Pierre Matisse, explaining 'Je lui ai ecrit deux lettres en reponse a la sienne ou'il me faisait part de l'accord avec [Henri] Matisse et il ne m'a point repondu. Je lui demandais s'il m'autorisait a ecrire a Matisse pour lui demander de s'entendre avec lui pour les mensualites de maniere a ce que ce fut Pierre qui ces versat en toute sa totalite. Je crois que du moment ou Pierre est, pour ainsi dire, le marchand officiel, pourrait trouver des moyens pour regler les mensualites…..' (Translation: 'I wrote him two letters in response to his where he informed me of the agreement with [Henri] Matisse and he did not answer me. I asked him if he would authorise me to write to Matisse to ask him to come to an agreement with him for the monthly payments so that it was Pierre who would pay them in full. I believe that since Pierre is, so to speak, the official merchant, he could find ways to settle the monthly payments….'). A letter of fine content. Some very light, extremely minor age wear, VGChristian Zervos (1889-1970) Greek-French art historian, critic, collector, writer and publisher who founded the magazine Cahiers d'art and also ran an art gallery.Pierre Matisse (1900-1989) French-American art dealer, the youngest child of Henri Matisse. The Pierre Matisse Gallery was opened in New York in 1931 and represented many European artists including Miro, Marc Chagall, Alberto Giacometti and Jean Dubuffet amongst others.
CHAGALL MARC: (1887-1985) Russian-born French artist. Book signed and inscribed, being a soft cover pocket edition of Marc Chagall by Emily Genauer, published by Flammarion, Paris, as part of their Le Grand Art en Livres de Poche series, n.d. (c.1956), featuring numerous illustrations of Chagall's works, some reproduced in colour. Signed and inscribed by Chagall in bold black fountain pen ink to the front free endpaper, 'Pour Madame Desoz, en bon souvenir, Marc Chagall', and dated at Vence, 1956, in his hand. Chagall has also added an original drawing to the page, the image depicting a vase from which extends a branch, somewhat reminiscent of a pussy willow with catkins. Some light age wear, about VG
CHAGALL MARC: (1887-1985) Russian-born French artist. A.L.S., Marc Chagall, one page, 4to, Villa Eugene Manuel (Paris), 7th October 1938, to 'Monsieur le Ministre', in French. Chagall apologises for his insistence and expresses his gratitude for the kindness that has already been shown to his son-in-law, Michel Rapaport, although continues 'Si je viens vous opportuner (sic) maintenant c'e[st] que je voudrais beaucoup vous demander un dernier conseil. Pourriez vous m'accorder, si possible prochainement, un entretien de quel ques minutes? Je vous en serai personnellement bien reconnaissant' (Translation: ' If I have come to bother you now, it is because I would very much like to ask you for one last piece of advice. Could you grant me an interview of a few minutes, if possible soon? I would be very grateful'). With a blue indelible pencil annotation at the head of the page indicating that the Minister granted Chagall a personal audience on Tuesday (11th October) at 10 o'clock. Two small pinholes to the upper left corner, and some very light, minimal creasing, VG
Charles Higgins ('PIC'), Scottish 1893-1980 - Against the Odds, 1965; ink and decalcomania on card, signed lower right 'Pic' and signed, dated and titled on the reverse, 10.1 x 26.7 cm: together with 2 other unframed works on paper by the same artist, 'Dec Floe Landscape, 1959', and 'Something is making me a little uneasy, 1970' (3) (unframed) (ARR) Provenance: the Estate of the Artist Note: writer and painter Charles Higgins painted under the pseudonym of PIC and created some of the most extraordinary and enigmatic British paintings of the 20th century. Setting mythological and fantastical imagery within imagined landscapes, PIC's work transports the viewing through time and the imagination, demonstrating the same visionary zeal as figures such as Marc Chagall, Cecil Collins and Leonora Carrington. His work was exhibited in some of the most important British galleries of the 20th century, including the Wertheim Gallery during the 1930s, Gimpel Fils during the 1940s and 50s and Jack Bilbo's celebrated The Modern Art Gallery in the 1940s.
Charles Higgins ('PIC'), Scottish 1893-1980 - Child's Ski Dream, 1964; gouache on paper, signed lower right 'Pic' and signed, titled and dated on the reverse, 10.7 x 15 cm: together with 2 other unframed works on paper by the same artist, 'Medieval Imagery, 1959', and 'Surreal portrait, 1979' (unframed) (3) (ARR) Provenance: the Estate of the Artist Note: writer and painter Charles Higgins painted under the pseudonym of PIC and created some of the most extraordinary and enigmatic British paintings of the 20th century. Setting mythological and fantastical imagery within imagined landscapes, PIC's work transports the viewing through time and the imagination, demonstrating the same visionary zeal as figures such as Marc Chagall, Cecil Collins and Leonora Carrington. His work was exhibited in some of the most important British galleries of the 20th century, including the Wertheim Gallery during the 1930s, Gimpel Fils during the 1940s and 50s and Jack Bilbo's celebrated The Modern Art Gallery in the 1940s.

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